Concrete Canvas : 5 artistes de rue à ne pas manquer

Je pense que nous sommes tous assez habitués à la définition plutôt banale de ce qu'est un artiste de rue : quelqu'un qui crée de l'art dans des espaces publics. Mais que sont-ils vraiment ? Les artistes de rue sont des créateurs audacieux qui nous obligent à lever les yeux de nos téléphones dans des espaces inattendus. Ce sont des manifestants de prouesses remarquables d'échelle qui caressent, pulvérisent et sculptent certains des arts les plus stimulants du monde moderne – un art qui nous captive et nous force à faire une pause au milieu de la navigation dans le banal, nous réveillant de notre sommeil et nous défiant de questionner notre rôle dans la machine. 

Autrefois méprisé comme simple graffiti, l'art urbain a gagné un niveau d'admiration assez favorable menant à des expositions dans de nombreuses institutions prestigieuses du monde, ainsi qu'à une compétition pour une résidence plus permanente dans des collections privées. Alors, qui sont exactement les artistes de rue qui nous ont captivés au point que nous investissons désormais personnellement dans leur art au lieu de le considérer comme une nuisance publique ? La réponse est qu'ils sont nombreux… mais pour plus de clarté, voici nos 5 recommandations principales d'artistes de rue : 

1. Banksy

Banksy est un artiste britannique qui est pratiquement un nom connu dans le monde de l'art urbain. En tant que l'un des maîtres provocateurs les plus célèbres et influents, L'approche distinctive au pochoir de Banksy le graffiti est apparu sur des murs du monde entier. Vous connaissez probablement bien Girl with Balloon, qui représente un enfant en noir et gris tendant la main vers un ballon rouge vif en forme de cœur emporté par le vent. Bien que cette œuvre particulière n'existe plus dans la rue (comme c'est souvent le cas pour l'art urbain éphémère), la version sur toile de Banksy de cette œuvre saisissante a laissé une impression durable lorsqu'elle s'est autodétruite lors de la vente aux enchères au moment même où le marteau est tombé – un clin d'œil irrévérencieux à l'impermanence de tout cela et un rappel pour nous tous qui souhaitons observer l'existence trop brève de ces œuvres d'art. Jetez un coup d'œil prenez garde avant le prochain tour de disparition de Banksy.

2. CORNBREAD

Darryl McCray, alias « Cornbread », est l'un des premiers artistes de graffiti modernes et un leader du mouvement street art. Son style unique de tag a été établi à travers la ville de Philadelphie dans les années 1960, avec un style signature qui laisserait sa marque à New York et finirait par arriver en Europe dans les années 1980. Au milieu des années 60, McCray s'est retrouvé dans un centre de détention pour mineurs où il a adopté le nom Cornbread, une réappropriation de son identité au sein du système « white bread » qui l'avait emprisonné. Cette expérience a sans doute influencé la perspective artistique de McCray, qui est aujourd'hui activiste et mentor avec le Philadelphia Mural Arts Program.

3. Daze

Chris “Daze” Ellis a commencé sa carrière d'artiste de rue en peignant des voitures de métro à New York dans les années 1970. En tant que l'un des rares artistes à passer de la des rues au studio, les peintures de Daze ont été présentées dans des expositions aux côtés des œuvres de Basquiat et Keith Haring. Ses créations font également partie de collections permanentes et d'expositions à travers le monde, notamment au Museum of Modern Art de New York, au Groninger Museum aux Pays-Bas, et au Ludwig Museum à Aix-la-Chapelle, en Allemagne. Notamment, Eric Clapton, Natalie Imbruglia et Madonna ont acquis des œuvres de Daze pour leurs collections privées. Imprégnez-vous des œuvres de Daze via l'une des nombreuses expositions en cours tout au long de l'année.  

4.  LADY PINK

Originaire d'Équateur, la voix surréaliste de Lady Pink dépeignant la fusion du monde naturel avec le paysage urbain est une bouffée d'air frais dans l'univers très masculin de l'art de rue. La réintroduction primitive de la pierre et de l'acier présentée dans les œuvres de Lady Pink riches peintures acryliques apporte une perspective illustrative unique avec une touche résolument féminine, et nous invite à nous souvenir de l'interconnexion entre notre environnement et notre propre nature humaine. Tout comme l'artiste de rue Daze, Lady Pink a commencé sa carrière en peignant des voitures de métro à la fin des années 1970. Elle n'avait que 15 ans à cette époque et a rapidement acquis un public culte grâce à sa perspective unique et sa capacité à tenir tête aux garçons de la sous-culture graffiti. Lady Pink continue de partager sa vision à travers des ateliers, des conférences et des événements spéciaux expositions. 

Note : Il pourrait être utile d'inclure : https://berkshires.org/events/mass-moca-lady-pink-exhibition/ car le lien fourni dans le brief n'est pas à jour. De plus, cette entreprise devrait envisager d'avoir une liste d'événements sur son propre site web, afin de diriger le trafic vers celui-ci et aussi comme valeur ajoutée.

5. Jean-Michel Basquiat

Conforme à la réputation de Banksy, Jean-Michel Basquiat est l'un des noms les plus célèbres à connaître dans le mouvement moderne du street art. Initialement opérant sous le nom de SAMO, Basquiat est entré sur la scène du street art avec son style signature de graffiti politique/poétique et des cartes postales peintes à la main. Sa vie a été écourtée à l'âge de 27 ans, cependant, au cours de sa brève existence, il a laissé une marque indélébile grâce à ses juxtapositions bruyantes et son style non conformiste signature. La famille de Jean-Michel Basquiat perpétue son héritage dans la collection de 200 pièces exposition King Pleasure, précisément sélectionné avec des artefacts rares et jamais vus auparavant qui offrent une perspective intime sur l'intersection de sa vie personnelle, de ses influences et de la période dans laquelle il a vécu. 

Comment pouvez-vous soutenir les artistes de rue? 

La possibilité d'admirer le street art de près, en vrai (particulièrement celui des maîtres), est une expérience transformatrice mais souvent difficile à réaliser. Le street art est encore considéré comme « underground » avec un accès limité même pour les plus fervents connaisseurs de toiles de béton – de nombreux artistes ne révèlent l'emplacement de leur exposition qu'au dernier moment. Beyond The Streets apporte l'art généralement vu uniquement dans la rue dans un espace organisé et fournit des ressources pour des explorations approfondies sur tous les acteurs majeurs du mouvement moderne du street art. Et, bien que nous n'ayons pas de Banksy auto-destructeur sous la main, nous disposons d'une collection importante d'œuvres accessibles. dans notre boutique présentant les œuvres de vos artistes de rue préférés. Nous ne pouvons pas garantir qu'ils ne feront pas leur propre numéro de disparition alors… vous savez ce qu'il faut faire ensuite.