Le retour de BEYOND THE STREETS au Southampton Arts Center. Le concept de POST GRAFFITI encapsule le parcours des artistes rebelles du métro, originaires des années 70 et 80 à New York, jusqu'au mouvement mondial qu'ils ont inspiré. Le terme signifie un passage de la nature illicite du graffiti traditionnel à une forme d'art plus acceptée et légitime dans les galeries. Au fur et à mesure que le mouvement a progressé, les artistes associés au POST GRAFFITI continuent de puiser dans la riche histoire de l'écriture graffiti et des rues, formant une coalition lâche qui brouille et élève leur inspiration source à travers le dessin, la peinture, la sculpture et l'installation.

Produit en partenariat avec Perrotin et CMC Live, BEYOND THE STREETS SHANGHAI a poursuivi la tradition des précédents événements mondiaux avec une expérience unique et expansive, présentant de nouvelles commandes, des éphemera rares, de la photographie, des installations spécifiques au site, des pièces d'archives et des surprises de plus d'une centaine d'artistes de graffiti, d'artistes de rue et de créateurs de marques de renommée internationale qui ont occupé plus de 100 000 pieds carrés d'espace. Il s'est distingué comme la plus grande vitrine de graffiti et d'art de rue jamais réalisée en Chine.

BEYOND THE STREETS LONDON a rendu hommage aux moments monumentaux des mondes du graffiti, de l'art de rue, du hip-hop et du punk rock, ainsi qu'aux artistes qui les ont immortalisés. De la peinture sur trains à l'activisme social, en passant par les vêtements que nous portions et les bandes sonores de nos vies, BEYOND THE STREETS LONDON a examiné comment ces récits culturels ont modifié la perception du public sur l'art et la culture underground — menant à une révolution créative mondiale. L'exposition a pris possession de l'intégralité de la Saatchi Gallery - un immense espace de 70 000 pieds carrés, présentant de nouvelles commandes, des éphemeras rares, de la photographie, des installations spécifiques au site, des pièces de mode d'archives et des surprises de plus de 150 artistes de graffiti et d'art de rue de renommée internationale.

BEYOND THE STREETS sur PAPIER était à la fois un hommage historique aux premiers créateurs de marques et aux transgresseurs des règles, et une célébration d'une pratique essentielle observée dans l'art contemporain. L'exposition a exploré des processus expérimentaux pour des œuvres imaginatives vues sur papier, réalisées par des artistes formés par et inspirés par le graffiti, l'art de rue, le hip-hop, le punk rock, les fanzines et l'art underground. Elle a examiné, avec la démocratisation des matériaux et des surfaces, la complexité d'un mouvement en constante expansion qui est à la fois unique et révolutionnaire.

BEYOND THE STREETS New York a célébré les créateurs de marques et les transgresseurs de règles les plus omniprésents de la société avec une vaste exposition de travaux de plus de 150 artistes du monde entier. L'exposition a occupé deux étages de Twenty Five Kent, un bâtiment de bureaux créatif alors nouveau situé sur le front de mer à North Williamsburg. Elle comprenait plus de 100 000 pieds carrés d'espace et proposait des programmes, des performances, des conférences et des films.

Le spectacle qui a tout déclenché ! À l'époque, BEYOND THE STREETS Los Angeles était considéré comme la plus grande exposition d'art de rue et de graffitis jamais réalisée. L'immense vitrine a occupé un espace industriel de 40 000 pieds carrés au cœur de Los Angeles, présentant des peintures, des sculptures, des photographies et des installations immersives créées par plus de 100 artistes internationaux de premier plan.