RIEZ, PLEUREZ, LUTTEZ !… AVEC LES GUERRILLA GIRLS
© Guerrilla Girls. Photo de Katie Booth.
[LOS ANGELES, CA] - BEYOND THE STREETS annonce Riez, pleurez, luttez !… avec les Guerrilla Girls, une prochaine exposition personnelle des Guerrilla Girls, qui marque la première fois que ces artistes activistes anonymes emblématiques présenteront une exposition personnelle à Los Angeles. L’exposition réunira une sélection puissante de leurs œuvres classiques, couvrant plus de 30 ans d’histoire, ainsi que de nouvelles pièces créées spécialement pour l’occasion. Elle comprendra également des éléments interactifs, offrant aux visiteurs une expérience immersive et suscitant la réflexion.
Les Guerrilla Girls sont depuis longtemps saluées pour leur approche audacieuse et sans compromis de l’activisme dans le monde de l’art et au-delà. Connues pour utiliser des titres percutants, des visuels provocateurs et des statistiques frappantes, elles sont à l’avant-garde de la dénonciation des biais et de la corruption liés au genre et à l’origine ethnique dans l’art, le cinéma, la politique et la culture populaire. Leur féminisme intersectionnel défend les droits humains de toutes et tous, et leur travail continue de remettre en question le statu quo en révélant les récits sous-jacents, le sous-texte et les injustices souvent ignorées de la société.
2023 © Guerrilla Girls
Cette exposition mettra en lumière non seulement la pertinence durable des messages des Guerrilla Girls, mais aussi leur évolution en tant que collectif, né d’une manifestation organisée en 1985 par un groupe de femmes artistes protestant contre une exposition intitulée An International Survey of Painting and Sculpture au Museum of Modern Art de New York.
De leurs célèbres affiches et banderoles de rue aux projections vidéo et installations immersives, l’exposition couvrira l’étendue de leur œuvre percutante. Les visiteurs pourront découvrir un large éventail de médiums et de messages, tous empreints du mélange caractéristique des Guerrilla Girls : humour, confrontation et critique profonde de la société.
À propos de l’exposition, Roger Gastman, fondateur de BEYOND THE STREETS, déclare : « Nous avons le privilège de travailler avec les Guerrilla Girls depuis 2018 et de présenter leur œuvre novatrice sous différentes formes. À chaque fois, leur capacité à faire réfléchir et à inspirer le changement a profondément marqué notre public. C’est un honneur d’offrir à leur travail l’espace et l’attention qu’il mérite à Los Angeles, à travers une exposition complète qui célèbre non seulement leurs contributions passées, mais souligne également la pertinence continue de leur activisme aujourd’hui. »
« Nous sommes “au-delà” de l’enthousiasme à l’idée de présenter notre toute première exposition en galerie à Los Angeles ! Venez découvrir comment nous utilisons les faits et des visuels provocateurs pour lutter pour la liberté, l’égalité et la justice pour toutes et tous », déclarent les Guerrilla Girls.
© Guerrilla Girls
Le travail des Guerrilla Girls est bien plus que de l’art ; c’est un appel à l’action. Leurs projets ont suscité des débats publics et mis les institutions du monde entier face à leurs responsabilités, notamment à la Tate Modern, au Whitney Museum, au São Paulo Museum of Art, à la Biennale de Venise, au Van Gogh Museum d’Amsterdam et dans de nombreux autres lieux prestigieux.
La réception publique d’ouverture de Riez, pleurez, luttez… avec les Guerrilla Girls ! aura lieu le 22 novembre 2024 de 18 h à 21 h, et l’exposition sera visible jusqu’au 18 janvier 2025. Des produits dérivés et des imprimés des Guerrilla Girls seront disponibles dans la boutique de la galerie pendant toute la durée de l’exposition.
Horaires de la galerie et de la boutique :
Du mercredi au samedi : 11 h - 18 h
Du dimanche au mardi : fermé
Adresse : 434 N La Brea Ave. Los Angeles, CA 90036
DEMANDES DE PRESSE
À propos des Guerrilla Girls
Les Guerrilla Girls sont des artistes activistes anonymes qui utilisent des titres percutants, des visuels provocateurs et des statistiques frappantes pour dénoncer les biais et la corruption liés au genre et à l’origine ethnique dans l’art, le cinéma, la politique et la culture populaire. Elles défendent un féminisme intersectionnel qui lutte pour les droits humains de toutes et tous. Elles remettent en cause l’idée d’un récit dominant en révélant les histoires sous-jacentes, le sous-texte, ce qui est négligé et ce qui est tout simplement injuste à travers des centaines de projets inoubliables — affiches de rue, banderoles, actions, livres et vidéos — dans le monde entier. Les Guerrilla Girls organisent des interventions et des expositions dans des musées d’art, interpellant ces institutions sur leurs propres murs au sujet de leurs comportements et pratiques discriminatoires, notamment au moyen d’une projection clandestine sur la façade du Whitney Museum dénonçant les inégalités de revenus et la mainmise des ultra-riches sur l’art. Leurs rétrospectives et expositions itinérantes ont attiré des milliers de visiteurs, et leur travail fait désormais partie de la collection permanente de la Tate Modern, tandis qu’il a également été présenté au São Paulo Museum of Art, à la Biennale de Venise, au Van Gogh Museum d’Amsterdam, au Museum of Military History de Dresde, à Art Basel Hong Kong, au Minneapolis Institute of Art, au Centre Pompidou à Paris, au Toi o Tāmaki Museum en Nouvelle-Zélande, au National Museum of World Writing en Corée et dans bien d’autres lieux. Le Getty Research Institute de Los Angeles prépare pour l’automne 2025 une exposition consacrée aux 40 ans d’histoire du collectif. Les Guerrilla Girls vivent selon leur devise : « Faites une chose. Si cela fonctionne, faites-en une autre. Si cela ne fonctionne pas, faites-en une autre quand même. Continuez à grignoter ! »
À propos de BEYOND THE STREETS
BEYOND THE STREETS a été fondé par Roger Gastman, producteur du film nommé aux Oscars en 2010, Exit Through the Gift Shop, co-commissaire de Art in the Streets (2011) au MoCA de Los Angeles et réalisateur du documentaire de SHOWTIME Rolling Like Thunder (2021), une plongée dans le monde underground de la culture du graffiti sur trains de marchandises. BEYOND THE STREETS est un mouvement culturel et éducatif mondial porté par l’art, qui célèbre les créateurs de marques et les transgresseurs, les agitateurs et les instigateurs. Sa programmation met en avant le meilleur des artistes contemporains et émergents, en se concentrant sur les créateurs de graffiti et de street art. Avec plus de 100 artistes collaborateurs par exposition, BEYOND THE STREETS est connu pour ses expositions monumentales, ses expériences éducatives immersives et ses événements pop-up captivants, qui ont accueilli plus de 650 000 visiteurs uniques lors de ses expositions à Los Angeles, New York, dans les Hamptons, à Londres et à Shanghai, ainsi que lors de présentations numériques avec NTWRK. Les expositions de BEYOND THE STREETS ont généré plus de 2,5 milliards d’impressions médiatiques dans des publications artistiques internationales, des revues économiques et des magazines culturels. BEYOND THE STREETS est largement reconnu pour ses partenariats de marque innovants et ses publications haut de gamme, qui comprennent plus de 85 titres publiés et écrits, notamment des ouvrages consacrés à Martha Cooper, Felipe Pantone, POSE, Paul Insect et Mister CARTOON, entre autres. BEYOND THE STREETS repousse les limites mêmes de l’art, au-delà de toute frontière préconçue.
