RIRE, PLEURER, SE BATTRE !… AVEC LES GUERRILLA GIRLS
© Guerrilla Girls. Photo par Katie Booth.
[LOS ANGELES, CA] - BEYOND THE STREETS annonce Rire, pleurer, se battre !… avec les Guerrilla Girls, une prochaine exposition solo des Guerrilla Girls, marquant la première fois que ces artistes activistes anonymes emblématiques tiendront une exposition solo à Los Angeles. L’exposition présentera une sélection puissante de leurs œuvres classiques couvrant plus de 30 ans d’histoire, ainsi que de nouvelles pièces créées spécialement pour ce show. L’exposition comprendra également des éléments interactifs, offrant une expérience immersive et stimulante pour les visiteurs.
Les Guerrilla Girls sont depuis longtemps célébrées pour leur approche audacieuse et sans compromis de l’activisme dans le monde de l’art et au-delà. Connues pour utiliser des titres percutants, des visuels provocateurs et des statistiques frappantes, le collectif est à l’avant-garde de la dénonciation des biais de genre et ethniques ainsi que de la corruption dans l’art, le cinéma, la politique et la culture populaire. Leur féminisme intersectionnel lutte pour les droits humains de tous, et leur travail continue de défier le statu quo, révélant les dessous, les sous-textes et les injustices souvent ignorées dans la société.
2023 © Guerrilla Girls
Cette exposition mettra en lumière non seulement la pertinence durable des messages des Guerrilla Girls, mais aussi leur évolution en tant que collectif, né d’une manifestation en 1985 par un groupe de femmes artistes protestant contre une exposition intitulée An International Survey of Painting and Sculpture au Museum of Modern Art de New York.
De leurs célèbres affiches et banderoles de rue aux projections vidéo et installations immersives, le show couvrira l’étendue de leur travail impactant. Les visiteurs pourront s’attendre à voir une large gamme de médiums et de messages, tous avec le mélange caractéristique d’humour, de confrontation et de critique sociale profonde des Guerrilla Girls.
À propos de l’exposition, le fondateur de BEYOND THE STREETS, Roger Gastman, déclare : « Nous avons eu le privilège de travailler avec les Guerrilla Girls depuis 2018, en présentant leur travail révolutionnaire sous diverses formes. À chaque fois, leur capacité à provoquer la réflexion et à inspirer le changement a laissé une impression durable sur notre public. C’est un honneur de donner à leur travail l’espace et l’attention qu’il mérite à Los Angeles à travers une exposition complète qui célèbre non seulement leurs contributions passées mais souligne aussi la pertinence continue de leur activisme aujourd’hui. »
Nous sommes « beyond » enthousiastes de présenter notre toute première exposition en galerie à Los Angeles ! Venez voir comment nous utilisons des faits et des visuels provocateurs pour lutter pour la liberté, l’égalité et la justice pour tous, partagent les Guerrilla Girls.
© Guerrilla Girls
Le travail des Guerrilla Girls est plus qu’un art ; c’est un appel à l’action. Leurs projets ont suscité des débats publics et défié des institutions dans le monde entier, incluant des interventions au Tate Modern, au Whitney Museum, au Musée d’Art de São Paulo, à la Biennale de Venise, au Musée Van Gogh à Amsterdam, et bien d’autres lieux prestigieux.
La réception d’ouverture publique de Rire, pleurer, se battre !… avec les Guerrilla Girls aura lieu le 22 novembre 2024 de 18h à 21h, avec l’exposition visible jusqu’au 18 janvier 2025. Des produits dérivés et imprimés des Guerrilla Girls seront disponibles dans la boutique de la galerie pendant toute la durée de l’exposition.
Horaires de la galerie et de la boutique :
Mercredi – Samedi : 11h - 18h
Dimanche - Mardi : Fermé
Adresse : 434 N La Brea Ave. Los Angeles, CA 90036
CONTACT PRESSE
À propos des Guerrilla Girls
Les Guerrilla Girls sont des artistes activistes anonymes qui utilisent des titres percutants, des visuels provocateurs et des statistiques frappantes pour dénoncer les biais de genre et ethniques ainsi que la corruption dans l’art, le cinéma, la politique et la culture populaire. Elles croient en un féminisme intersectionnel qui lutte pour les droits humains de toutes les personnes. Elles sapent l’idée d’un récit dominant en révélant les dessous, les sous-textes, les oubliés et les injustices flagrantes à travers des centaines de projets inoubliables — affiches de rue, banderoles, actions, livres et vidéos — à travers le monde. Les Guerrilla Girls réalisent des interventions et des expositions dans des musées d’art, dénonçant ces institutions sur leurs propres murs pour leurs mauvais comportements et pratiques discriminatoires, y compris une projection furtive sur la façade du Whitney Museum abordant les inégalités de revenus et le détournement de l’art par les super-riches. Leurs rétrospectives et expositions itinérantes ont attiré des milliers de visiteurs, leur travail faisant désormais partie de la collection permanente du Tate Modern, aux côtés d’expositions au Musée d’Art de São Paulo, à la Biennale de Venise, au Musée Van Gogh à Amsterdam, au Musée d’Histoire Militaire de Dresde, à Art Basel Hong Kong, à l’Institut d’Art de Minneapolis, au Centre Pompidou à Paris, au Toi o Tāmaki Museum en Nouvelle-Zélande, au Musée National de l’Écriture Mondiale en Corée, et bien d’autres. Le Getty Research Institute de Los Angeles prépare une exposition sur les 40 ans d’histoire du collectif pour l’automne 2025. Les Guerrilla Girls vivent selon leur devise : « Faites une chose. Si ça marche, faites-en une autre. Sinon, faites-en une autre quand même. Continuez à gratter ! »
À propos de BEYOND THE STREETS
BEYOND THE STREETS a été fondé par Roger Gastman, producteur du film nommé aux Oscars en 2010, Exit Through the Gift Shop, co-commissaire de l’exposition Art in the Streets (2011) au MoCA de Los Angeles, et réalisateur du documentaire SHOWTIME Rolling Like Thunder (2021), une plongée dans le monde souterrain du graffiti sur trains de fret. BEYOND THE STREETS est un mouvement culturel et éducatif mondial axé sur l’art, célébrant les créateurs de marques et les fauteurs de troubles, les agitateurs et instigateurs. Sa programmation met en avant le meilleur des artistes contemporains et émergents, avec un focus sur les créateurs de graffiti et d’art urbain. Comptant plus de 100 artistes collaborateurs par exposition, BEYOND THE STREETS est reconnu pour ses expositions à grande échelle, ses expériences éducatives immersives et ses événements pop-up engageants, qui ont accueilli plus de 650 000 visiteurs uniques lors de ses shows à Los Angeles, New York, The Hamptons, Londres, Shanghai, et des présentations digitales avec NTWRK. Les expositions BEYOND THE STREETS ont généré plus de 2,5 milliards d’impressions médiatiques à travers des publications artistiques mondiales, des journaux d’affaires et des magazines culturels. BEYOND THE STREETS est largement reconnu pour ses partenariats de marque innovants et ses publications premium, comprenant plus de 85 titres publiés et écrits, incluant des œuvres pour Martha Cooper, Felipe Pantone, POSE, Paul Insect, et Mister CARTOON, entre autres. BEYOND THE STREETS repousse les limites mêmes de l’art au-delà de toute frontière préconçue.