BEYOND THE STREETS sur PAPIER : 10 questions avec Umar Rashid alias Frohawk Two Feathers
« Les luttes pour la liberté ont lieu tout le temps, » m'a dit un après-midi Umar Rashid avant l'ouverture de BEYOND THE STREETS on PAPER. « Le monde entier est rempli de malentendus populaires et d'horreurs, et je les mets en lumière de manière très libre. Je rends cela accessible parce que si nous sommes constamment à nous déchirer, si nous sommes tous du genre « Va te faire foutre. Tu m'as fait ça », c'est comme des querelles à l'ancienne. Et ça doit cesser. » Umar, également connu sous le nom de Frohawk Two Feathers, a fait carrière en examinant notre histoire et en révélant les histoires oubliées qui font ce que nous sommes. Ancien MC, artiste de graffiti et maintenant exposant dans certaines des galeries les plus établies au monde, y compris dans l'exposition « Made in L.A. 2020 » du Hammer Museum, nous avons recueilli les réflexions d'Umar sur les 18 derniers mois et son travail sur le support papier.
Est-ce que l'année passée a eu un impact ou une influence sur votre travail ? De quelle manière ? Hahahaha ! L'année passée a failli me détruire. En plus de la quantité de matériaux de recherche dont j'ai besoin, je n'avais pas eu le temps d'interagir avec des gens en dehors des réseaux sociaux et de quelques visites audacieuses à l'atelier. J'ai besoin d'absorber le moderne ainsi que l'historique pour pleinement développer mon travail. Et comme les réseaux sociaux sont une chambre d'écho de slogans pastichés, je me sentais incomplet et incapable d'accomplir mes tâches.
Comment l'ambiance de votre travail le plus récent a-t-elle changé ou évolué par rapport aux œuvres précédentes que nous avons vues ?
Mon travail le plus récent est passé de la violence de l'ère coloniale à une zone neutre (si cela est possible) de scènes pastorales, sans violence. J'ai aussi ressenti le besoin de m'évader à nouveau vers le futur, vu l'insupportable présent. Un voyage cosmique, pour ainsi dire. Cependant, parce que je dois toujours faire avancer le récit, un développement riche des personnages et la violence reviendront bientôt.
Quel médium diriez-vous a défini votre travail en tant qu'artiste ?
Je dirais que le dessin et la narration ont défini mon travail. Je ne suis pas le meilleur peintre. Je suis habile à associer des couleurs complémentaires mais la maîtrise de la « peinture » est quelque chose que j'apprends encore.
Quand avez-vous produit des œuvres sur papier pour la dernière fois ?
La plupart de mes œuvres commencent sur papier, à ma table de cuisine, donc j'ai réalisé plusieurs œuvres sur papier. Ce n'est que récemment que l'échelle a augmenté. Je crois que c'est la seule différence significative.
Que signifie pour vous travailler sur papier ?
Travailler sur papier est pour moi purement méditatif. Le graphite et l'encre créent un petit univers, suivi de lavis acryliques, si besoin. C'est vraiment un moment agréable pour moi.
Il semble que l'année passée, les artistes du monde entier soient littéralement retournés à la « planche à dessin ». Quelle a été cette expérience pour vous en tant qu'artiste ou individu ?
Je ne recule jamais ni ne fais de mouvements latéraux. Tout dans mon travail est une progression parce que la nécessité de créer un récit aussi dense et compliqué l'exige. Bonne chance à tous ceux qui ont trouvé une méthode alternative de continuité cependant. Je souhaite que tout le monde soit content et réussi.
Que signifie l'urgence pour vous ?
L'urgence pour moi se traduit par une date limite ! Je suis un vrai procrastinateur mais quand je commence et que je ressens la pression, c'est le moment de créer des diamants ! Hahahahaha !![]()
Votre relation au temps a-t-elle changé en ce qui concerne la création ?
D'une certaine manière. À mesure que la taille des œuvres augmente, j'essaie de faire autant de préparation que possible mais mon esprit ne me permet pas de libérer toute sa puissance sans une sorte de date limite. Je peux réussir à réaliser quelques œuvres à ma satisfaction mais quand je prends de l'avance sur le « temps », j'ai tendance à tomber dans le générique. La vraie magie est dans l'inconnu et pourtant, ça s'aligne d'une certaine façon. C'est un mystère non mystérieux. C'est juste moi.
Quels nouveaux passe-temps ou compétences avez-vous développés l'année passée et que vous continuez à pratiquer ?
Pas de nouveaux passe-temps ou compétences à ce jour mais je prévois de consulter un optométriste bientôt et d'essayer de faire plus d'exercice. J'ai poussé ma physicalité à la limite !
Des playlists ou podcasts que vous avez écoutés en réalisant vos œuvres sur papier ? Beaucoup de jazz (cliché), du rap des années 90, des podcasts d'histoire, des podcasts géopolitiques, et des livres audio de science-fiction dans la veine de Dune de Frank Herbert. Oh, et Radio Juxtapoz !
BEYOND THE STREETS ON PAPER est visible au Southampton Arts Center à Southampton, New York jusqu'au 28 août 2021
