BEYOND THE STREETS sur PAPIER : 10 questions avec Nettie Wakefield
Nettie Wakefield, basée à Londres, travaille principalement sur papier depuis des années, connue pour ses œuvres au crayon et la série de portraits inversés. Les œuvres de la nouvelle exposition BEYOND THE STREETS on PAPER, visibles ci-dessous, présentent des coiffures si complexes et une attention au détail, ainsi qu’un sentiment de mystère, le sujet regardant au loin vers un lieu et une personne inconnus. Son travail est parfait pour ces temps : lent, réfléchi et une exploration de la manière dont nous regardons le monde.
Est-ce que l’année passée a eu un impact ou une influence sur votre travail d’une quelconque manière ? Comment ?
Un peu des deux, mais surtout plus de création. J’ai commencé par faire quelques « collages Corona » satiriques, puis de grands dessins (format A1) sur la distanciation sociale représentant des silhouettes solitaires flottant dans l’espace, promenant leurs chiens ou assises sans but sur des bancs. J’ai aussi réalisé quelques petits dessins d’une personne (moi) faisant du yoga ou d’un homme (mon partenaire) allongé dans un parc. J’ai également fait un portrait très détaillé de mon whippet, Simon (en utilisant tous les modèles disponibles). Un portrait inversé de mon fiancé et, plus récemment, un autoportrait – car je n’en avais jamais fait ! Cela a été un moment assez spécial car j’ai pu utiliser ma pratique d’une manière différente. L’année dernière, je ne travaillais que pour moi-même et dessinais ce que j’avais envie de faire, ce qui est une sensation très libératrice.
Comment l’ambiance de vos œuvres les plus récentes a-t-elle changé ou évolué par rapport à ce que nous avons vu auparavant ?
J’ai en fait opéré un grand changement récemment en collaborant avec une marque de vêtements appelée POAN (Peoples of All Nations) et créé une impression très colorée intitulée « Ocean trash ». Il y a un message environnemental dedans et cela a vraiment une ambiance Versace des années 80. Cela dit, je resterai toujours fidèle au crayon. 
Quel médium diriez-vous a défini votre travail en tant qu’artiste ?
100 % crayon. Je suppose que mes portraits inversés au crayon sont ce qui m’a définie (jusqu’à présent !). Quelques-uns sont exposés dans le show BTS.
Quand avez-vous produit des œuvres sur papier pour la dernière fois ?
Hier.
À quoi ressemble pour vous le travail sur papier ?
Dessin au crayon, généralement très détaillé et isolé dans un espace blanc. Principalement au crayon mais parfois aussi à l’aquarelle. Quand j’ai un peu de temps, je veux revenir à la peinture en couleur pendant un moment. Je ressens le besoin de couleur en ce moment pour compenser toute la morosité liée au covid !
Il semble que l’année passée, les artistes du monde entier soient littéralement retournés à la « planche à dessin ». Quelle a été cette expérience pour vous, en tant qu’artiste ou individu ?
Cela peut sembler un peu étrange ou bizarre, voire même inapproprié compte tenu de la tragédie pour beaucoup, mais la routine lente et régulière du confinement me manque en fait assez. Je me levais tôt, travaillais à la maison sur mes dessins jusqu’à environ 14h, puis je promenais le chien pendant deux heures et ensuite je planifiais et préparais le dîner. Je pense que cela me manque plus que d’habitude en ce moment car je participe à 7 expositions cet été, je ressens le manque du rythme lent de la vie.
Quant à ma pratique, elle n’a pas beaucoup changé. Je travaillais juste à la maison au lieu de mon atelier et mes œuvres ne sont généralement pas très grandes, donc c’était relativement facile pour moi.
Que signifie l’urgence pour vous ?
C’est une question intéressante. En ce moment, cela signifie panique ! Mais si vous me le demandiez un autre jour, je pourrais répondre autre chose, haha.
Votre relation au temps a-t-elle changé en ce qui concerne la création ?
Actuellement, oui. J’ai pris d’autres emplois en ce moment et le temps pour la créativité me manque beaucoup. Je n’ai pas beaucoup de jours en atelier.
Quels nouveaux passe-temps ou compétences avez-vous développés l’année passée et continuez-vous à pratiquer ?
J’ai réalisé quelques vidéos de dessin pour le compte Instagram @Isolationartschool et aussi quelques-unes avec Cass Art, et j’ai appris à les monter… mais je n’ai pas appris à parler couramment le mandarin ou autre.
Des playlists ou podcasts que vous avez écoutés en réalisant vos œuvres sur papier ?
Vous savez quoi, je regarde des films ou des séries. J’adore ça. Ça ne peut pas être quelque chose avec des sous-titres sinon je ne peux pas regarder ma page ! Je trouve ça plus facile quand je fais plusieurs choses à la fois pour une raison quelconque. J’ai commencé à regarder la 3e saison de Master of None, Mayor of Easttown et j’ai beaucoup aimé Feel Good de Mae Martin.
BEYOND THE STREETS ON PAPER est visible au Southampton Arts Center à Southampton, New York jusqu’au 28 août 2021
