BEYOND THE STREETS sur papier : 10 questions à Matt McCormick

Je pense que les événements de l’année dernière se sont infiltrés dans mon travail de manière subtile, presque subliminale. Je ne dirais pas qu’il y ait eu une référence explicite aux tragédies persistantes de la pandémie, mais il est difficile de parvenir à lui échapper mentalement. En ce qui concerne mon processus quotidien, j’ai eu beaucoup de chance : rien n’a vraiment changé. Je n’ai jamais cessé d’aller à l’atelier, mais j’ai pu être plus isolé et plus concentré que jamais, puisque le reste de mon équipe n’y venait plus.

Comment l’ambiance de vos œuvres les plus récentes a-t-elle changé ou évolué par rapport aux travaux que nous avons vus précédemment ?
Ma dernière série de peintures a clairement marqué un tournant vers un ensemble d’œuvres beaucoup plus douces, presque apaisantes. Des vues panoramiques de lumières urbaines et de couchers de soleil, plutôt que des tornades et des cowboys dynamiques.

Quel médium, selon vous, a défini votre travail d’artiste ?  Et quand avez-vous réalisé pour la dernière fois des œuvres sur papier ?
J’essaie de ne pas être défini par un médium unique. J’ai tendance à laisser le sujet ou l’œuvre elle-même dicter les matériaux utilisés. Ma production est assez équitablement répartie entre des peintures à l’huile sur toile, des œuvres au fusain sur papier, des photographies imprimées, ainsi que beaucoup d’autres objets et vêtements.

À quoi ressemble le travail sur papier pour vous ?
En général, il s’agit de fusain traditionnel sur papier, assez direct, mais l’une de mes séries les plus connues comprend des dessins au fusain réalisés par-dessus des photographies imprimées au jet d’encre.

Il semble que, l’année dernière, les artistes du monde entier soient littéralement retournés à la « planche à dessin ». Comment avez-vous vécu cette expérience, en tant qu’artiste ou individu ?
C’est quelque chose que je vis constamment. Environ une fois par mois, je fais une sorte de crise et je dois réévaluer complètement tout ce que je produis. C’est relativement chaotique dans ma tête, alors je dois retourner à la « planche à dessin », me plonger dans mes influences et tout reconstruire.

Que signifie l’urgence pour vous ?
Je ressens toujours l’urgence de continuer à avancer.

Votre rapport au temps a-t-il changé d’une quelconque manière en ce qui concerne la création ?
Pas particulièrement.

Quels nouveaux loisirs ou compétences avez-vous développés au cours de l’année dernière et continuez-vous à pratiquer ? 
Je suis assez obsessionnel à l’atelier. J’y suis environ six jours par semaine. La majeure partie de mon énergie est donc consacrée à ce que j’essaie d’accomplir ici. Quand je n’y suis pas, j’ai généralement envie de me détendre chez moi avec ma petite amie et mes chiens.

Y a-t-il des playlists ou des podcasts que vous écoutiez en réalisant vos œuvres sur papier ?https://open.spotify.com/playlist/1VQqFE4m6ANwZgCB6blTI2?si=32e9e139d3554366

BEYOND THE STREETS ON PAPER est visible au Southampton Arts Center de  Southampton, dans l’État de New York, jusqu’au 28 août 2021