« Sci Fried » d'Antwan Horfee à Los Angeles
Il ne serait pas exagéré de dire que Horfee était l'un des artistes de graffiti préférés de vos artistes de graffiti favoris à une époque. Il avait un don pour l'imaginaire et l'abstrait, un mélange de personnages et de style de dessin animé centenaire qui ressemblait à une bouffée d'air frais venant de l'artiste parisien. Rarement le graffiti semble cinématographique, et Antwan Horfee était un visionnaire à cet égard.
Il semble donc incroyablement approprié que ses nouvelles peintures, Sci-Fried, soient maintenant exposées à la Nino Mier Gallery à Los Angeles et capturent toujours cet hommage au cinéma ainsi qu’un peu du bizarre des dessins animés et des films de science-fiction/horreur. Ces œuvres sont denses en couches, comme un voyage dans le temps à travers les tendances cinématographiques underground et dominantes qui rappellent les jours de gloire du cinéma. Ou comme le souligne la galerie, « en abordant chaque peinture comme une œuvre de fan art, Horfee donne forme aux désirs de la culture des fans et à la compulsion d'imiter les médias vénérés tout en rendant hommage à des inspirations filmiques personnelles allant de Psycho d'Alfred Hitchcock à THX1138 de George Lucas. »
Ce qui est si consciemment présent dans ces peintures, c’est cette brume, un peu comme traverser une machine à brouillard de l’histoire cinématographique. Cela fonctionne si bien dans le contexte du travail de Horfee en graffiti et en peinture, cette application en couches d’idées et de styles qui caractérise si bien son travail. Sa transformation en un artiste accompli à partir de son travail influent en graffiti est l’une de nos préférées des 20 dernières années, et Sci-Fried élève une fois de plus la pratique de Horfee. Exposé jusqu’au 1er mai 2021 à Nino Mier Los Angeles.
Il semble donc incroyablement approprié que ses nouvelles peintures, Sci-Fried, soient maintenant exposées à la Nino Mier Gallery à Los Angeles et capturent toujours cet hommage au cinéma ainsi qu’un peu du bizarre des dessins animés et des films de science-fiction/horreur. Ces œuvres sont denses en couches, comme un voyage dans le temps à travers les tendances cinématographiques underground et dominantes qui rappellent les jours de gloire du cinéma. Ou comme le souligne la galerie, « en abordant chaque peinture comme une œuvre de fan art, Horfee donne forme aux désirs de la culture des fans et à la compulsion d'imiter les médias vénérés tout en rendant hommage à des inspirations filmiques personnelles allant de Psycho d'Alfred Hitchcock à THX1138 de George Lucas. »
Ce qui est si consciemment présent dans ces peintures, c’est cette brume, un peu comme traverser une machine à brouillard de l’histoire cinématographique. Cela fonctionne si bien dans le contexte du travail de Horfee en graffiti et en peinture, cette application en couches d’idées et de styles qui caractérise si bien son travail. Sa transformation en un artiste accompli à partir de son travail influent en graffiti est l’une de nos préférées des 20 dernières années, et Sci-Fried élève une fois de plus la pratique de Horfee. Exposé jusqu’au 1er mai 2021 à Nino Mier Los Angeles.
